Rosana, una artista de pies a cabeza. Esta mujer tiene muchisimas canciones que a lo largo de su carrera han ido triunfando indiscutiblemente, pero hoy voy a colgar una canción muy entera, muy buena, genial, una canción que lo dice TODO. Espero que la disfruteis. PA TI NO ESTOY.
BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA:
Rosana Arbelo nació en Lanzarote (Islas Canarias) en 1963.
A los 20 años se va de Canarias y se instala en Madrid para estudiar armonía y guitarra en el Conservatorio.
En 1996 publica su primer álbum, 'Lunas rotas', que se coloca como número uno en las listas españolas durante catorce semanas, vendiendo más de un millón de copias. La sencillez, naturalidad y emoción de su trabajo tocaron el corazón de cientos de miles de personas. Su entrada en la lista de superventas fue la entrada más fuerte de un artista nuevo en la historia de la música de españa. Consiguió vender más 1 millón de copias en ese país, y más de 700.000 en el resto del mundo.
"Luna Nueva" fue su segundo trabajo, un disco más maduro y profundo pero que mantenía la frescura, naturalidad y sentimiento que caracterizan a Rosana.
En el 2001 lanzó su tercer álbum, 'Rosana', con 12 temas compuestos e interpretados en su totalidad por ella misma, siguiendo la misma línea que los anteriores, aunque en este trabajo intenta ofrecer un aire más rockero.En el 2003 sigue cosechando éxitos y demuestra la pasión de su público en un disco doble titulado “Marca Registrada” que incluye sus mayores éxitos y algún que otro tema nuevo interpretados en vivo. Más de cuatro años después de su último disco de estudio, Rosana Arbelo regresa con su nuevo disco titulado "Magia".
En el 2007, Rosana decide festejar su primera década de carrera de una forma especial, editando "De casa a Las Ventas", un combo conformado por 3 discos y un DVD.
SU CLIP: PA TI NO ESTOY
ROSANA
PA TI NO ESTOY
Que te vaya bonito, mis mejores deseos,
que en la vida recogas lo que siembre de bueno.
Que te vaya bonito, que no te vaya mal,
y que el tiempo te deje donde tengas que estar.
Quisiste ser universal eclipsando mis sueños,
que Dios te proteja en la celda de tu soledad.
Yo me voy a plantar al campo,
o la orilla la marea,
deseo que todo te vaya de vicio
me voy ahí te quedas.
Me voy a vivir tranquila,
sin pausa pero sin prisa,
deseo que todo te vaya de lujo,
no espero visita a si que no vayas,
que pa' ti no estoy,
yo pa' ti no estoy.
Salud amor y fortuna, me llevo todo en orden,
salud pa' ver, amor pa' ser, fortuna pa' olvidar tu nombre.
Me marcho con las lunas, donde el sol no se esconde,
el abriga mi invierno y ella enciende mis noches.
Y tu quisiste ser universal eclipsando mis sueños,
que Dios te proteja en la celda de tu soledad.
Yo me voy a plantar al campo,
o la orilla la marea,
deseo que todo te vaya de vicio
me voy ahí te quedas.
Me voy a vivir tranquila,
sin pausa pero sin prisa,
deseo que todo te vaya de lujo,
no espero visita a si que no estoy...
yo pa' ti no estoy, oohh!!
pa' ti no estoy,yo pa' ti no estoy,pa' ti no estoy.
Te dejo todo aquello que me diste,
me llevo todo lo que vi que no quisiste,
me voy contenta no tengo más que darte,
me llevo todo lo que vi que no cuidaste.
Yo pa' ti no estoy, oohh!!
pa' ti no estoy.
Yo pa' ti no estoy, oohh!!
pa' ti no estoy.
miércoles, 11 de junio de 2008
lunes, 2 de junio de 2008
OBK
OBK!!! Me pasé por el flog de Ulalume y vi que había colgado un trozo de una canción de OBK. ¡Hacía años que no escuchaba una canción de ellos! Me he pasado toda la mañana repasando sus videos y singles, desde los más antiguos a los más recientes. Me ha costado mucho decidirme por un solo clip, porque me gustan todas sus canciones. Tanto las más románticas a las letras más duras, pero hoy vamos a darle caña a este espacio y he elegido LUCIFER. ... que lo disfruteis diablillos.
BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA:
OBK aparece en el panorama del pop electrónico español en 1990, bajo la tutela de una discográfica catalana que apostaba por la música electrónica.En el 1991 editan su primer disco, Llamado sueño, un título que expresaba lo que sentían Jordi y Miguel al tener la oportunidad de hacer llegar al público su forma de entender la música.
En este álbum se nota la influencia que el electropop de los 80, y sobre todo Depeche Mode, habían ejercido sobre ellos. El primer single de su opera prima fue, Oculta realidad, pero fue el segundo Historias de amor, el que los catapultó a lo más alto, concirtiéndose en uno de los temas fundamentales de la música española. El disco fue cuatro veces platino.
En Abril de 1993 aparece su segundo disco, Momentos de fe, un disco introspectivo y melancólico. El primer single fue "dicen...". En Mayo de 1995 sale a la venta el disco que hacía la Trilogía, con nueva discográfica multinacional, nuevas ideas y con una nueva estética del grupo. Un disco con sonidos muy electrónicos, pero nuevamente cargado de baladas y elaboradas letras.
En Octubre de 1996 editan su cuarto disco, Donde el corazón nos lleve, un disco sin mucha repercusión debido a que la música electrónica había caido, y que contenía temas como Si esto no es amor o Un cielo gris.
En 1998 decididos a despedirse de su público y con un ultimátum de la discográfica, editan su recopilatorio Singles 91- 98. Las remezclas de sus grandes éxitos y la renovación de su sonido, adaptando la canción ¿De qué me sirve llorar? 98, y asociándose con ASAP en Historias de amor 98, relanzan a OBKque se colocan a la cabeza en ventas hasta llegar al doble disco de platino.
En Marzo de 2000 aparece su sexto álbum Antropop, con la producción del emergente Carlos Jean, que influye positivamente en el renovado sonido de los OBK del siglo XXI. Es un éxito de ventas, 300.000 discos. Canciones como Tu sigue así, El cielo no entiende o Falsa moral.
En Marzo de 2001 editan su séptimo disco, Extrapop, un capricho del grupo a modo de tributo a sus incondicionales. El álbum está cargado de remixes de Antropop hechos por Carlos Jean y por conocidos dj's internacionales, como los Pumpin' dolls, y que contiene una versión de dos temas de Depeche Mode que siempre tocan en sus conciertos. El disco llega al platino.
En Marzo de 2003 vió la luz el su octavo álbum, Babylon, con temas como Lucifer, el primer single, Oigo el silencio o La herida. Incluye 10 temas inéditos, y la producción corre a cargo de Carlos Jean.
El 15 de marzo de 2004 aparece a la venta el 9º disco de la carrera de OBK: CD con sus éxitos + DVD con sus mejores video-clips, bajo el título de Sonorama.
SU CLIP: LUCIFER
Bien lo sabe dios
vuelvo a ser bufón
que se juega la vida y no lo ve
Dónde está el error
dónde corazón
que ardiendo está mi reino y no lo sé
Y no me quieres ni ver
y no lo puedo entender
si alguna vez has llorado
sé que no es por mi amor
Anoche vi a lucifer
y al alba bailé con el
ahora sé que a su lado
va gente como yo
Ojos de ladrón
carne de cañón
perdiendo por la vida el interés
Me pregunto yo
¿dónde está ese dios
testigo de mis noches de placer?
Y no me quieres ni ver
y no lo puedo entender
si alguna vez has llorado
sé que no es por mi amor
Anoche vi a lucifer
y al alba bailé con el
ahora sé que a su lado
va gente como yo.
BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA:
OBK aparece en el panorama del pop electrónico español en 1990, bajo la tutela de una discográfica catalana que apostaba por la música electrónica.En el 1991 editan su primer disco, Llamado sueño, un título que expresaba lo que sentían Jordi y Miguel al tener la oportunidad de hacer llegar al público su forma de entender la música.
En este álbum se nota la influencia que el electropop de los 80, y sobre todo Depeche Mode, habían ejercido sobre ellos. El primer single de su opera prima fue, Oculta realidad, pero fue el segundo Historias de amor, el que los catapultó a lo más alto, concirtiéndose en uno de los temas fundamentales de la música española. El disco fue cuatro veces platino.
En Abril de 1993 aparece su segundo disco, Momentos de fe, un disco introspectivo y melancólico. El primer single fue "dicen...". En Mayo de 1995 sale a la venta el disco que hacía la Trilogía, con nueva discográfica multinacional, nuevas ideas y con una nueva estética del grupo. Un disco con sonidos muy electrónicos, pero nuevamente cargado de baladas y elaboradas letras.
En Octubre de 1996 editan su cuarto disco, Donde el corazón nos lleve, un disco sin mucha repercusión debido a que la música electrónica había caido, y que contenía temas como Si esto no es amor o Un cielo gris.
En 1998 decididos a despedirse de su público y con un ultimátum de la discográfica, editan su recopilatorio Singles 91- 98. Las remezclas de sus grandes éxitos y la renovación de su sonido, adaptando la canción ¿De qué me sirve llorar? 98, y asociándose con ASAP en Historias de amor 98, relanzan a OBKque se colocan a la cabeza en ventas hasta llegar al doble disco de platino.
En Marzo de 2000 aparece su sexto álbum Antropop, con la producción del emergente Carlos Jean, que influye positivamente en el renovado sonido de los OBK del siglo XXI. Es un éxito de ventas, 300.000 discos. Canciones como Tu sigue así, El cielo no entiende o Falsa moral.
En Marzo de 2001 editan su séptimo disco, Extrapop, un capricho del grupo a modo de tributo a sus incondicionales. El álbum está cargado de remixes de Antropop hechos por Carlos Jean y por conocidos dj's internacionales, como los Pumpin' dolls, y que contiene una versión de dos temas de Depeche Mode que siempre tocan en sus conciertos. El disco llega al platino.
En Marzo de 2003 vió la luz el su octavo álbum, Babylon, con temas como Lucifer, el primer single, Oigo el silencio o La herida. Incluye 10 temas inéditos, y la producción corre a cargo de Carlos Jean.
El 15 de marzo de 2004 aparece a la venta el 9º disco de la carrera de OBK: CD con sus éxitos + DVD con sus mejores video-clips, bajo el título de Sonorama.
SU CLIP: LUCIFER
OBK
LUCIFER
LUCIFER
Bien lo sabe dios
vuelvo a ser bufón
que se juega la vida y no lo ve
Dónde está el error
dónde corazón
que ardiendo está mi reino y no lo sé
Y no me quieres ni ver
y no lo puedo entender
si alguna vez has llorado
sé que no es por mi amor
Anoche vi a lucifer
y al alba bailé con el
ahora sé que a su lado
va gente como yo
Ojos de ladrón
carne de cañón
perdiendo por la vida el interés
Me pregunto yo
¿dónde está ese dios
testigo de mis noches de placer?
Y no me quieres ni ver
y no lo puedo entender
si alguna vez has llorado
sé que no es por mi amor
Anoche vi a lucifer
y al alba bailé con el
ahora sé que a su lado
va gente como yo.
martes, 27 de mayo de 2008
CHAMBAO
En Las letras de Ahgela no podía faltar la Mari de Chambao. Una mujer que a mi me parece extraordinaria y una música que llega a lo más hondo de tu ser.
Hoy tenemos como clip: Camino interior.
Que lo disfruteis
BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA:
El grupo malagueño Chambao surgió de la fusión de los sonidos del flamenco con la música electrónica, una apuesta arriesgada con la que crearon un estilo propio, el estilo Chambao.La apuesta fue acertada y hoy Chambao, tras varios años de singladura musical, continúa su triunfal carrera, recogiendo el favor del público y el reconocimiento de la crítica con varios galardones, tales como el Premio Ondas.
Inicialmente Chambao se creó como un trío, compueto por María del Mar Rodríguez, "LaMari", Eduardo Casañ, "Edi" y Dani. Juntos colaboraron en un doble disco titulado "Flamenco Chill", en 2003, en el que Chambao participa con ocho temas.En el año 2003 aparece un disco ya en solitario de Chambao, titulado "Endorfinas en la mente", con el que obtivieron el Premio Ondas a la mejor creación musical.En el 2005 Chambao publica un nuevo álbum, bajo el título de "Pokito a poko", ya sin Dani. El disco, que ha obtenido un sonado éxito, sigue en la línea creada por Chambao, con sonidos cálidos y envolventes de lo que puede ser un nuevo estilo musical: El flamenco-chill.
En 2006 Chambao publica "Caminando 2001-2006", el disco definitico que incluye todas sus canciones más destacadas en 2 CDs, además de un DVD con el mejor concierto grabado de Chambao y que incluye varios videoclips.
A finales de 2007 Chambao publica su cuarto álbum de estudio, titulado "Con otro aire". Se trata de doce nuevas canciones (nueve compuestas por La Mari) que nacen con la vocación de traspasar fronteras. 'Con otro aire' ofrece un sonido más fresco y étnico. Entre las colaboraciones que aparecen en el álbum, destacan, las de dos grandes estrellas del flamenco, Estrella Morente y Enrique Morente y el grupo mexicano Camila.
SU CLIP: CAMINO INTERIOR
Temores, suspiros,
quebrantos que traen el llanto.
Deseos,esa extraña fuerza que me povoca,
Palabras,Que se las lleva el viento y son de mi boca
Pensamientos malos que me envenenan
yo quiero librarme de esta condena
Y encender esa luz que llevamos dentro...
Destellos, conectan lo puro que llevo dentro
Sonrisas calor y dulzura pa mis adentros
Miradas, que rozan la punta el entendimiento
pensamientos puros que me liberan
lleno de bondad y buenos sentimientos
Y encender esa luz que llevamos dentro...
Hoy tenemos como clip: Camino interior.
Que lo disfruteis
BIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA:
El grupo malagueño Chambao surgió de la fusión de los sonidos del flamenco con la música electrónica, una apuesta arriesgada con la que crearon un estilo propio, el estilo Chambao.La apuesta fue acertada y hoy Chambao, tras varios años de singladura musical, continúa su triunfal carrera, recogiendo el favor del público y el reconocimiento de la crítica con varios galardones, tales como el Premio Ondas.
Inicialmente Chambao se creó como un trío, compueto por María del Mar Rodríguez, "LaMari", Eduardo Casañ, "Edi" y Dani. Juntos colaboraron en un doble disco titulado "Flamenco Chill", en 2003, en el que Chambao participa con ocho temas.En el año 2003 aparece un disco ya en solitario de Chambao, titulado "Endorfinas en la mente", con el que obtivieron el Premio Ondas a la mejor creación musical.En el 2005 Chambao publica un nuevo álbum, bajo el título de "Pokito a poko", ya sin Dani. El disco, que ha obtenido un sonado éxito, sigue en la línea creada por Chambao, con sonidos cálidos y envolventes de lo que puede ser un nuevo estilo musical: El flamenco-chill.
En 2006 Chambao publica "Caminando 2001-2006", el disco definitico que incluye todas sus canciones más destacadas en 2 CDs, además de un DVD con el mejor concierto grabado de Chambao y que incluye varios videoclips.
A finales de 2007 Chambao publica su cuarto álbum de estudio, titulado "Con otro aire". Se trata de doce nuevas canciones (nueve compuestas por La Mari) que nacen con la vocación de traspasar fronteras. 'Con otro aire' ofrece un sonido más fresco y étnico. Entre las colaboraciones que aparecen en el álbum, destacan, las de dos grandes estrellas del flamenco, Estrella Morente y Enrique Morente y el grupo mexicano Camila.
SU CLIP: CAMINO INTERIOR
CHAMBAO
CAMINO INTERIOR
quebrantos que traen el llanto.
Deseos,esa extraña fuerza que me povoca,
Palabras,Que se las lleva el viento y son de mi boca
Pensamientos malos que me envenenan
yo quiero librarme de esta condena
Y encender esa luz que llevamos dentro...
Destellos, conectan lo puro que llevo dentro
Sonrisas calor y dulzura pa mis adentros
Miradas, que rozan la punta el entendimiento
pensamientos puros que me liberan
lleno de bondad y buenos sentimientos
Y encender esa luz que llevamos dentro...
jueves, 22 de mayo de 2008
PASTORA SOLER
No soy muy fan de Pastora Soler, pero tiene algunas canciones bellísimas, por lo tanto, merece estar en Las letras de Ahgela. Hoy escucharemos: "Y que pequeña soy yo"
BIOGRAFIA:
Pastora Soler, nombre artístico de Pilar Sánchez Luque, (Coria del Río - Sevilla, 28 de septiembre de 1978), cantante española.
En 1996 sacó al mercado "El Mundo que Soñé", catalogado en el género música pop. Con autores como Eros Ramazzotti, Manuel Alejandro, Alejandro Abad, etc. Y con temas tan conocidos como "Hablame del mar marinero" o "Un ramito de Violetas", entre otros.
En el año 1999, firma contrato con la compañía discográfica Emi-Odeón, la cual edita su tercer disco titulado "Fuente de Luna", trabajo que hizo que diera el salto al panorama musical española, y ser reconocida como una de las jóvenes promesas de la música pop-flamenco de ese entonces. Este disco fue producido y dirigido por el también cantante y compositor, Manuel Ruiz Queco, autor de su primer gran éxito el cual la dio a conocer en toda España, "Damelo Ya", llegando a ser todo un número uno en las listas de ventas del país.
En el año 2001, Pastora edita su cuarto disco, titulado "Corazón Congelado". Un disco compuesto por diez temas como "En mi Soledad","Otra ocupa mi lugar" así como su famoso single "Corazón Congelado"
Un año más tarde en el 2002, sale a la venta el disco “Deseo” producido. Su disco más comercial, del cual vendió más de ochenta mil ejemplares y recibió el distintivo de disco de platino. Con este disco logró entrar en todas las discotecas del país con temas como "Guerra Fria", "Café Café", o su bailable tema "Herida".
Tres años después, en el 2005, Pastora Soler, cambia de compañía discográfica, firmando contrato esta vez con Warner Music España, la cual la vuelve a introducir en el mercado con nuevo material, un disco titulado “Pastora Soler” en el que se incluyen 11 nuevos temas y con el que nuevamente vendió más de ochenta mil copias.
En este año 2007, Pastora edita su séptimo disco de estudio, titulado "Toda mi Verdad". Un disco grabado en los estudios Central Tarifa, en la localidad gaditana de Tarifa, a petición de la artista, porque para este disco más profundo le apetecía grabar en un lugar bonito y junto al mar.
SU CLIP: Y QUE PEQUEÑA QUE SOY YO
Que grande eres amor,que me das mil razones y luego la locura.
Que perfumas mi cama y escondes las rosas.
Tras vencerte te pierdo,tras amarte me odias.
Que dueño del viento,tu borras mis huellas,
que dueño del tiempo,me añoras y olvidas.
Que injusto eres amor,que no distingues entre buenos ni malos.
Que le vuelves la espalda al que siempre ha luchado.
Al que lo ha dado todo esperando muy poco.
Que te cuelas en su corazon y lo gastas,
y al mio lo llenas y lo vuelves tan loco,
que nunca te olvida, y que nunca se muere.
Yo no soy nadie sin ti, contigo,no soy yo,
nunca te eligo aunque te persigo,
te crees sincero y me creo tus mentiras,
por ti se que existo y existes por mi,
¡que grande es este amor!
que pequeña que soy yo.
Que grande eres amor, que me lo arrebatas, sin ser arrebatado.
Que te bebes mi vida y que sigues sediento.
Que me sueltas me agarras, que me traes y me llevas.
Que aunque sola me sienta, me siento tan libre,
para buscarte de nuevo, sufrir y abrazarte,
me cuesta volver y me cuesta marcharme.
Yo no soy nadie sin ti, contigo,no soy yo,
nunca te eligo aunque te persigo,
te crees sincero y me creo tus mentiras,
por ti se que existo y existes por mi,
¡que grande es este amor! que pequeña que soy yo.
BIOGRAFIA:
Pastora Soler, nombre artístico de Pilar Sánchez Luque, (Coria del Río - Sevilla, 28 de septiembre de 1978), cantante española.
En 1996 sacó al mercado "El Mundo que Soñé", catalogado en el género música pop. Con autores como Eros Ramazzotti, Manuel Alejandro, Alejandro Abad, etc. Y con temas tan conocidos como "Hablame del mar marinero" o "Un ramito de Violetas", entre otros.
En el año 1999, firma contrato con la compañía discográfica Emi-Odeón, la cual edita su tercer disco titulado "Fuente de Luna", trabajo que hizo que diera el salto al panorama musical española, y ser reconocida como una de las jóvenes promesas de la música pop-flamenco de ese entonces. Este disco fue producido y dirigido por el también cantante y compositor, Manuel Ruiz Queco, autor de su primer gran éxito el cual la dio a conocer en toda España, "Damelo Ya", llegando a ser todo un número uno en las listas de ventas del país.
En el año 2001, Pastora edita su cuarto disco, titulado "Corazón Congelado". Un disco compuesto por diez temas como "En mi Soledad","Otra ocupa mi lugar" así como su famoso single "Corazón Congelado"
Un año más tarde en el 2002, sale a la venta el disco “Deseo” producido. Su disco más comercial, del cual vendió más de ochenta mil ejemplares y recibió el distintivo de disco de platino. Con este disco logró entrar en todas las discotecas del país con temas como "Guerra Fria", "Café Café", o su bailable tema "Herida".
Tres años después, en el 2005, Pastora Soler, cambia de compañía discográfica, firmando contrato esta vez con Warner Music España, la cual la vuelve a introducir en el mercado con nuevo material, un disco titulado “Pastora Soler” en el que se incluyen 11 nuevos temas y con el que nuevamente vendió más de ochenta mil copias.
En este año 2007, Pastora edita su séptimo disco de estudio, titulado "Toda mi Verdad". Un disco grabado en los estudios Central Tarifa, en la localidad gaditana de Tarifa, a petición de la artista, porque para este disco más profundo le apetecía grabar en un lugar bonito y junto al mar.
SU CLIP: Y QUE PEQUEÑA QUE SOY YO
PASTORA SOLER
Y QUE PEQUEÑA SOY YO
Que grande eres amor,que me das mil razones y luego la locura.
Que perfumas mi cama y escondes las rosas.
Tras vencerte te pierdo,tras amarte me odias.
Que dueño del viento,tu borras mis huellas,
que dueño del tiempo,me añoras y olvidas.
Que injusto eres amor,que no distingues entre buenos ni malos.
Que le vuelves la espalda al que siempre ha luchado.
Al que lo ha dado todo esperando muy poco.
Que te cuelas en su corazon y lo gastas,
y al mio lo llenas y lo vuelves tan loco,
que nunca te olvida, y que nunca se muere.
Yo no soy nadie sin ti, contigo,no soy yo,
nunca te eligo aunque te persigo,
te crees sincero y me creo tus mentiras,
por ti se que existo y existes por mi,
¡que grande es este amor!
que pequeña que soy yo.
Que grande eres amor, que me lo arrebatas, sin ser arrebatado.
Que te bebes mi vida y que sigues sediento.
Que me sueltas me agarras, que me traes y me llevas.
Que aunque sola me sienta, me siento tan libre,
para buscarte de nuevo, sufrir y abrazarte,
me cuesta volver y me cuesta marcharme.
Yo no soy nadie sin ti, contigo,no soy yo,
nunca te eligo aunque te persigo,
te crees sincero y me creo tus mentiras,
por ti se que existo y existes por mi,
¡que grande es este amor! que pequeña que soy yo.
miércoles, 21 de mayo de 2008
ALEJANDRO SANZ
He sido fan de Alejandro Sanz desde la primera vez que lo escuché hace ya mucho años. Recuerdo que pasaba los domingos enteros en casa de mi amiga escuchando sus canciones. Llorábamos, nos emocionábamos y hablabábamos de nuestros secretos de amor más profundos. Bueno, era la edad y lo que se estilaba claro está.
Ahora, aunque Alejandro Sanz ya no es lo mismo, no puedo evitar por más que lo escucho estremecerme con sus antiguas baladas, que me llenan y me transportan a viejos pero buenos recuerdos. Alejandro Sanz, nuestro más internacional artista español, prefiero no valorarlo como persona y su estado actual de salud y quedarme de él con lo mejor y lo más bueno, el Sanz como cantante. Hoy vamos a escuchar, un tema no muy antiguo (los hay muchos más viejos) ero que la mayoria conocereis y que fue uno de sus mejores temas antes de No es lo mismo.
"Cuando nadie me ve" Que lo disfruteis.
BIOGRAFÍA:
En 2001, en su creciente popularidad internacional, realiza colaboraciones con artistas extranjeros como The Corrs, grupo con el que graba una versión en inglés de su tema Me iré titulada The hardest day y una versión en español del tema de The Corrs One Night llamada Una noche. Ese mismo año se convirtió en el primer español en grabar un Unplugged para la cadena televisiva MTV.
En 2003 grabó el álbum No es lo mismo. En el año 2005 hizo un tema con Shakira, "La Tortura", que tuvo un gran éxito en países como España, México y Estados Unidos; cantando esta canción con la colombiana se convirtió en el primer artista español que abrió una gala de los MTV Music Awards.
Alejandro Sanz comenzó su carrera artística en 1991 con la grabación del álbum Viviendo deprisa. Quince años más tarde, 21 millones de copias vendidas en todo el mundo, 2 premio Grammy al Mejor Álbum Latino del año por No es lo mismo y mejor album pop latino por El tren de los momentos y 15 premios Grammy Latino.
SU CLIP: CUANDO NADIE ME VE
A veces me elevo, doy mil volteretas
a veces me encierro tras puertas abiertas
a veces te cuento por que este silencio
y es que a veces soy tuyo y a veces del viento.
A veces de un hilo y a veces de un ciento
y hay veces, mi vida, te juro que pienso:
¿por qué es tan difícil sentir como siento?
sentir ¡como siento! que sea difícil.
A veces te miro y a veces te dejas
me prestas tus alas, revisas tus huellas
a veces por todo aunque nunca me falles
a veces soy tuyo y a veces de nadie.
A veces te juro de veras que siento,
no darte la vida entera, darte sólo esos momentos
¿por qué es tan dificil?...vivir solo es eso...
vivir, solo es eso...¿por qué es tan dificil?
Cuando nadie me ve
puedo ser o no ser cuando nadie me ve
pongo el mundo del revés
cuando nadie me ve no me limita la piel
cuando nadie me ve
puedo ser o no ser
cuando nadie me ve.
A veces me elevo, doy mil volteretas
a veces me encierro tras puertas abiertas
a veces te cuento por que este silencio
y es que a veces soy tuyo y a veces del viento.
Te escribo desde los centros de mi propia existencia
donde nacen las ansias,la infinita esencia
hay cosas muy tuyas que yo no comprendo
y hay cosas tan mías pero es que yo no las veo.
Supongo que pienso que yo no las tengo
no entiendo mi vida, se encienden los versos
que a oscuras te puedo, lo siento no acierto
no enciendas las luces que tengo
desnudos,el alma y el cuerpo.
Cuando nadie me vepuedo ser o no ser...
Ahora, aunque Alejandro Sanz ya no es lo mismo, no puedo evitar por más que lo escucho estremecerme con sus antiguas baladas, que me llenan y me transportan a viejos pero buenos recuerdos. Alejandro Sanz, nuestro más internacional artista español, prefiero no valorarlo como persona y su estado actual de salud y quedarme de él con lo mejor y lo más bueno, el Sanz como cantante. Hoy vamos a escuchar, un tema no muy antiguo (los hay muchos más viejos) ero que la mayoria conocereis y que fue uno de sus mejores temas antes de No es lo mismo.
"Cuando nadie me ve" Que lo disfruteis.
BIOGRAFÍA:
Hijo menor de María Pizarro y Jesús Sánchez, proviene del barrio madrileño de Moratalaz, con raíces de Alcalá de los Gazules (Cádiz) y Algeciras. Su vida ha estado siempre ligada a la música, siendo su padre una gran influencia musical para él.
Su carrera comienza a finales de los 80, al grabar el disco Los chulos son pa' cuidarlos, bajo el nombre de Alejandro Magno que pasó desapercibido.
Su auténtico despegue se da en 1991, cuando firma con el sello Warner y graba el disco Viviendo deprisa, con 10 canciones de su autoría y bajo la producción de Miguel Ángel Arenas, "Capi". Nadie le vaticinaba éxito debido a su letras complejas que decían que no encajaban con la juventud de la época. De esta producción destacaron "Los dos cogidos de la mano", "Pisando fuerte" y "Se le apagó la luz". Su estilo romántico se dirigía principalmente al público femenino.
En su segundo disco se fue a grabar a Londres. El disco le confirmó como autor en composiciones como "Si tú me miras" y "Cómo te echo de menos". Tras el éxito que supuso esta producción, en 1994 grabó un especial acústico con cinco canciones de ambos discos; esta producción en compañía de Los 40 principales se llamó Básico. En 1995, la canción "La Fuerza del Corazón" hizo de este madrileño una figura conocida en varios países. A raíz de su álbum Más (quien ha vendido más de 6 millones de copias) y, principalmente, del éxito de su canción "Corazón partío" que se quedó 70 semanas como mejor canción, su consideración popular cambió radicalmente y su público se amplió a personas de todas las edades y de ambos sexos, y pasó a ser uno de los artistas más conocidos de España y toda América Latina, así como en Estados Unidos.
En el 2000 sale a la venta El alma al aire, que en tan sólo una semana rompe récord de venta en España con 1 millón de copias sólo en ese país. El disco llegaría a ser otro éxito con más de 5 millones de copias vendidas en todo el mundo.En 2001, en su creciente popularidad internacional, realiza colaboraciones con artistas extranjeros como The Corrs, grupo con el que graba una versión en inglés de su tema Me iré titulada The hardest day y una versión en español del tema de The Corrs One Night llamada Una noche. Ese mismo año se convirtió en el primer español en grabar un Unplugged para la cadena televisiva MTV.
En 2003 grabó el álbum No es lo mismo. En el año 2005 hizo un tema con Shakira, "La Tortura", que tuvo un gran éxito en países como España, México y Estados Unidos; cantando esta canción con la colombiana se convirtió en el primer artista español que abrió una gala de los MTV Music Awards.
Alejandro Sanz comenzó su carrera artística en 1991 con la grabación del álbum Viviendo deprisa. Quince años más tarde, 21 millones de copias vendidas en todo el mundo, 2 premio Grammy al Mejor Álbum Latino del año por No es lo mismo y mejor album pop latino por El tren de los momentos y 15 premios Grammy Latino.
SU CLIP: CUANDO NADIE ME VE
ALEJANDRO SANZ
CUANDO NADIE ME VE
A veces me elevo, doy mil volteretas
a veces me encierro tras puertas abiertas
a veces te cuento por que este silencio
y es que a veces soy tuyo y a veces del viento.
A veces de un hilo y a veces de un ciento
y hay veces, mi vida, te juro que pienso:
¿por qué es tan difícil sentir como siento?
sentir ¡como siento! que sea difícil.
A veces te miro y a veces te dejas
me prestas tus alas, revisas tus huellas
a veces por todo aunque nunca me falles
a veces soy tuyo y a veces de nadie.
A veces te juro de veras que siento,
no darte la vida entera, darte sólo esos momentos
¿por qué es tan dificil?...vivir solo es eso...
vivir, solo es eso...¿por qué es tan dificil?
Cuando nadie me ve
puedo ser o no ser cuando nadie me ve
pongo el mundo del revés
cuando nadie me ve no me limita la piel
cuando nadie me ve
puedo ser o no ser
cuando nadie me ve.
A veces me elevo, doy mil volteretas
a veces me encierro tras puertas abiertas
a veces te cuento por que este silencio
y es que a veces soy tuyo y a veces del viento.
Te escribo desde los centros de mi propia existencia
donde nacen las ansias,la infinita esencia
hay cosas muy tuyas que yo no comprendo
y hay cosas tan mías pero es que yo no las veo.
Supongo que pienso que yo no las tengo
no entiendo mi vida, se encienden los versos
que a oscuras te puedo, lo siento no acierto
no enciendas las luces que tengo
desnudos,el alma y el cuerpo.
Cuando nadie me vepuedo ser o no ser...
lunes, 19 de mayo de 2008
JOSE LUIS FIGUEREO FRANCO: EL BARRIO
Que tiemble este espacio, que hoy vamos a hablar del magnífico y majestuoso Selu, Jose Luis Figuereo Franco, El Barrio.
Para mí es uno de los mejores poetas de este siglo, con la diferencia de que a sus versos él le pone música. Podría decir muchas cosas de él, pero todo serían adulaciones, porque lo admiro muchísimo como cantaor flamenco andaluz y gaditano.
Hoy, voy a colgar un clip muy muy bonito, podría colgar un puñao, porque todas sus letras son geniales, pero hoy vamos a escuchar: TU FRIALDAD.
Que lo disfruteis.
BIOGRAFÍA:
José Luis Figuereo Franco nace en el barrio más flamenco de Cádiz; el típico barrio de Santa María en junio de 1970 en una Casa de vecinos de la calle Botica número 29.
Con 14 años coge su guitarra y su maleta y se va al mundo de los tablaos de Córdoba y Madrid –tirando y pasando estreches- Acompañando a cantaores como Juana la del Revuelo y ya con 18 años a figuras del baile como Antonio Canales y Sara Varas en la Venta del Gato.
Cansado de ser guitarrista y animado por su primo Diego Magallanes manda una maqueta a la casa discográfica sevillana “Senador”.
Se rebautiza como EL BARRIO –nombre acortado de su lugar de origen y emprende una carrera donde se dan la mano el flamenco, la creación personal y el rock andaluz teniendo como fuentes de inspiración grupos andaluces como Triana, Medina Azahara y Alameda, a flamencos como Manolo Caracol y sobre todo siente una gran admiración por el maestro Paco de Lucia.
El Barrio es un artista vanguardista e innovador. Su voz tiene un eco profundo y distinto siendo un virtuoso de la garganta de la que conoce todos sus secretos. Está considerado un poeta urbano del siglo XXI por sus seguidores que llenan cada uno de sus conciertos.
Su poesía recuerda a la generación del 98, desde el Alberti más surrealista, al Lorca más gitano, pasando por el Miguel Hernández más apasionado. El amor es el eje y motor de su vida, el desamor como tortura y sentimiento trágico, la muerte, el destino, la música, la cultura y las tradiciones de su tierra son los temas centrales de las canciones de El Barrio.
José Luis Figuereo siente admiración por los versos populares de las coplas y el romancero andaluz, y mientras busca nuevas formulas poéticas desde la principal de la metáfora, habla del amor como el mayor enamorado y del desamor como el hombre más herido de todos los tiempos.
SU CLIP: TU FRIALDAD
Cada noche mi vida es para ti
Como un juego cualquiera y nada más
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Yo quisiera saber
Si tu alma es igual
Al lao de cualquier mujer
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Y sueño con gran pasión
Que vive para mí
Como yo vivo niña por ti
Como yo vivo niña por ti
Cada noche mi vida es para ti
Con un beso cualquiera y nada más
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Yo quisiera saber
Si tu alma es igual
Al lao de cualquier mujer
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Como yo vivo niña por ti
Para mí es uno de los mejores poetas de este siglo, con la diferencia de que a sus versos él le pone música. Podría decir muchas cosas de él, pero todo serían adulaciones, porque lo admiro muchísimo como cantaor flamenco andaluz y gaditano.
Hoy, voy a colgar un clip muy muy bonito, podría colgar un puñao, porque todas sus letras son geniales, pero hoy vamos a escuchar: TU FRIALDAD.
Que lo disfruteis.
BIOGRAFÍA:
José Luis Figuereo Franco nace en el barrio más flamenco de Cádiz; el típico barrio de Santa María en junio de 1970 en una Casa de vecinos de la calle Botica número 29.
Con 14 años coge su guitarra y su maleta y se va al mundo de los tablaos de Córdoba y Madrid –tirando y pasando estreches- Acompañando a cantaores como Juana la del Revuelo y ya con 18 años a figuras del baile como Antonio Canales y Sara Varas en la Venta del Gato.
Cansado de ser guitarrista y animado por su primo Diego Magallanes manda una maqueta a la casa discográfica sevillana “Senador”.
Se rebautiza como EL BARRIO –nombre acortado de su lugar de origen y emprende una carrera donde se dan la mano el flamenco, la creación personal y el rock andaluz teniendo como fuentes de inspiración grupos andaluces como Triana, Medina Azahara y Alameda, a flamencos como Manolo Caracol y sobre todo siente una gran admiración por el maestro Paco de Lucia.
El Barrio es un artista vanguardista e innovador. Su voz tiene un eco profundo y distinto siendo un virtuoso de la garganta de la que conoce todos sus secretos. Está considerado un poeta urbano del siglo XXI por sus seguidores que llenan cada uno de sus conciertos.
Su poesía recuerda a la generación del 98, desde el Alberti más surrealista, al Lorca más gitano, pasando por el Miguel Hernández más apasionado. El amor es el eje y motor de su vida, el desamor como tortura y sentimiento trágico, la muerte, el destino, la música, la cultura y las tradiciones de su tierra son los temas centrales de las canciones de El Barrio.
José Luis Figuereo siente admiración por los versos populares de las coplas y el romancero andaluz, y mientras busca nuevas formulas poéticas desde la principal de la metáfora, habla del amor como el mayor enamorado y del desamor como el hombre más herido de todos los tiempos.
SU CLIP: TU FRIALDAD
EL BARRIO
TU FRIALDAD
Cada noche mi vida es para ti
Como un juego cualquiera y nada más
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Yo quisiera saber
Si tu alma es igual
Al lao de cualquier mujer
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Y sueño con gran pasión
Que vive para mí
Como yo vivo niña por ti
Como yo vivo niña por ti
Cada noche mi vida es para ti
Con un beso cualquiera y nada más
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Yo quisiera saber
Si tu alma es igual
Al lao de cualquier mujer
Porque a mi me atormentaba
En el alma tu frialdad
Como yo vivo niña por ti
jueves, 15 de mayo de 2008
ROSARIO FLORES
SU MUY NUEVO CLIP: ALGO CONTIGO
ROSARIO FLORES
ALGO CONTIGO
ALGO CONTIGO
Hace falta que te diga
que me muero por tener algo contigo
Es que no te has dado cuenta
de lo mucho que me cuesta ser tu amiga
Que no puedo acercarme a tu boca
sin deseartela de una manera loca
Necesito controlar tu vida
ver quien te besa, quien te abriga.
Hace falta que te diga
que me muero por tener algo contigo
Es que no te has dado cuenta
de lo mucho que me cuesta ser tu amiga
Ya no puedo continuar espiando
dia y noche tu llegar adivinando
Ya no se con que inocente excusapasar por tu casa
Ya me quedan tan pocos caminos
y aunque pueda parecerte un desatino
no quisera yo morirme sin tener
algo contigo.
Hace falta que te diga
que me muero por tener algo contigo
Es que no te has dado cuenta
de lo mucho que me cuesta ser tu amiga
Ya no puedo acercarme a tu boca
sin deseartela de una manera loca
Necesito niño controlar tu vida
saber quien te besa, y quien te abriga
Ya me quedan muy pocos caminos
y aunque pueda parecerte un desation
no quisera yo morirme sin tener
algo contigo
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